Etiquetas: Entrevistas , La Banda de Trapo

La Banda de Trapo: "La idea sigue intacta, sudar y hacer sudar al público"

A veces la vida te pone por delante retos difíciles de entender. Algo así debió pensar Antonio Hernando, mejor conocido como Petete, sobrenombre que se veía obligado a abandonar por cuestiones comerciales y conflicto de derechos con su segundo disco publicado y presentado. Afortunadamente, el problema se convirtió en oportunidad para darse un lavado de cara y volver con más fuerza, convirtiendo a Petete & La Band en La Banda de Trapo . Hablamos con él aprovechando la reedición de  Rumbanouche'n'roll , disponible en descarga libre ; y el regreso del grupo a la capital, donde este miércoles estará actuando en la sala Juglar de Lavapiés.


Pregunta: El verano comenzaba con la noticia de que la banda, una vez publicado y presentado su segundo disco, debía cambiar de nombre por motivos legales. En consonancia con tu música has demostrado un carácter optimista y valiente, volviendo con ganas, pero, ¿cuál fue tu reacción en un primer momento ante una situación tan peculiar? ¿Costó ponerse en marcha tras el esfuerzo y el camino ya recorrido?
Respuesta : Bueno, la verdad es que la primera reacción fue de incredulidad. Es decir, la existencia de la marca la conocía, pero nunca le di excesiva importancia, tampoco me arrepiento de ello... Lo primero que pensé fue en las cajas que aún nos quedaban llenas de discos por vender y con el trabajo tan bestia y brutal que nos dimos todos, desde el técnico de sonido al dibujante, pasando por la banda, el fotógrafo, el webmaster, los cámaras... A priori parece tirado por tierra todo, pero no. Era consciente de la calidad del producto que habíamos hecho y aprovechamos (por así decirlo) la oportunidad para presentarlo aún más redondo, grabar un tema más y sacar todo el material audiovisual que por suerte aún no había salido. Temí también por el tiempo que necesitaría la gente para aceptar el cambio con naturalidad y asociar "La banda de trapo" con nuestro proyecto sin necesidad de recurrir a la explicación, paréntesis o explicaciones, y la verdad es que me ha sorprendido muy gratamente la naturalidad con que la familia "trapera" ha entrado con más ganas que nunca a nuestro particular universo de rumbanouche'n'roll . Aprovecho para agradecéroslo públicamente.

P.: Petete & La Band regresan ahora rebautizados como La Banda de Trapo, ¿cómo surgió esta idea? ¿Cuál es la identificación? Llama la atención por otra parte el detalle de la definitiva conversión en banda a pesar de nacer como un proyecto personal. ¿Podemos decir que has aprovechado para cerrar el círculo?
R. : La búsqueda del nuevo nombre obviamente no fue fácil. La primera idea fue jugar con el nombre que ya teníamos, cambiando caligrafías o buscando sonoridades parecidas... Lamentablemente, había de todo pillado, y decidimos que lo mejor era empezar con un nuevo nombre en consonancia a una nueva estética adecuada al nuevo proyecto de banda festivalera. Hablé con los músicos, y sobre todo con Vicente Casín, nuestro dibujante, y a raíz del muñecote de trapo que salía en nuestra primera portada (ahora la mascota oficial) decidimos que era algo reconocible y con mucho callejeo escondido. Es decir, el "trapo" siempre ha sido algo usado, algo casi roto, hay demasiadas expresiones que nos venían como anillo al dedo, sobre todo andaluzas ("estar hechos unos trapos", etc) así que era buena forma de volver "a entrar al trapo", "limpiar los trapos sucios", y volver como eso, músicos que hemos sido como "castigados" por la ley.

Nos gustó a todos y Vicente nos volvió a hacer una estética acojonante, con avatares personales de trapo para cada uno de nosotros. Ahora tenemos un merchandising tremendo y la idea es que haya de todo por ahí rulando, que para eso regalamos el disco. En cuanto a lo de haber escogido un nombre de banda, lo tenía clarísimo. Pensé a priori en un nombre que me sirviera también en posibles actuaciones en solitario, pero tengo claro que no es el punto donde ahora estoy, ni lo que quiero hacer los próximos años. He tardado mucho en conseguir esta banda y este sonido y creo que solo tiene sentido si ellos me acompañan. Quiero ver a la gente de pie, bailando. Creo que es el fin de estas canciones, sin duda. Me lo tomo como que éste es mi primer disco y mi primera banda, respaldado por lo aprendido en estos diez años de escenario y carretera.


P.: Presentas un Rumbanouche'n'Roll con un importante lavado de cara, gracias de nuevo al ilustrador Vicente Casín, aprovechando además para añadir dos bonus tracks (autoversión en italiano incluida). Un importante esfuerzo humano que desde hace unos días podemos descargar libremente, ¿satisfecho con el resultado y con la ayuda recibida?
R. : Muy satisfecho. Fan total de Vicente Casín y de su calidad humana y artísitica, así como la de mis músicos. Me han ayudado mucho a aceptar este pequeño giro del destino y están tan motivados como yo. Fue un lujo rescatar "Vivir adrede", como comienzo de esta nueva etapa, y también arriesgado y divertido atrevernos con otros idiomas como el italiano. Creo que tenemos que intentar olvidar las fronteras, hacer bailar a un parisino o a un romano, a un americano o a un japonés. Viví en Italia un año y era el idioma donde más a gusto me sentía, y creo que ha quedado bastante bien, aunque obviamente se nota mucho mi acento español... Amenazamos en el siguiente con algo en francés, incluso. De ahí también lo de la descarga libre, que rulen lejos estas canciones, que tanto han costado hacerlas salir a la luz.

P.: Por lo demás, entiendo que la idea sigue intacta. Rock and roll, rumba y una verdadera fiesta sobre el escenario. ¿Cómo afrontas esta semana en tu regreso a Madrid con banda?
R. : Sí, la idea sigue intacta: sudar y hacer sudar al público con la adrenalina generada con los temas. El directo es lo que nos hace querer dedicarnos a esto, sin duda. En cuanto a la vuelta a Madrid, con muchísima ilusión y muchísima nostalgia... Madrid ha estado y estará por siempre en mi corazón, ha sido una de las etapas más felices de mi vida, y volver, y sobre todo a la Juglar, que era una de las salas que nos faltaba por llevar a la cama, es algo que nos excita y nos pone nerviosos por igual.

P.: Te has establecido tanto en Madrid como en Granada. La capital quizá ofrezca una actividad inigualable pero en Granada siempre se ha desarrollado el arte de una manera muy particular. ¿Qué pueden ofrecerte dos ciudades como éstas en tu desarrollo como músico?
R. : La verdad es que el cambio a Granada, aunque al principio fue algo duro, me ha venido extremadamente bien. Me he enamorado de esa ciudad, de esa forma de vida, de mi Andalucía, de vivir de nuevo en la calle y sentir tanto la música. Verla en cualquier bar, en cualquier terraza, en cualquier esquina. Es una ciudad que me ha inspirado un aluvión de nuevas canciones, que no me pasaba desde hacía tiempo, y tener los músicos allí para darles forma no tiene precio.

Madrid, por otro lado, es el epicentro musical, están los medios y el medio de hacerlo, pero a veces su nivel de vida tan intenso y frenético te hace no tener tiempo o a veces ganas de sentarte a escribir o pararte a mirar aquello que te da el impulso para ello. Granada y las calles del barrio del Albayzín, donde actualmente vivo, cual pueblo perdido, me hace escuchar de nuevo con ganas nuevas músicas y ponerme a escribir de todo aquello que siempre quise... Es una forma de disfrutar del camino o trayecto, más que del fin, que es algo que no tenía tan presente en Madrid. Aún así, sé que volveré a vivir en Madrid algún día, y no muy lejano.

P.: Durante la primavera de este 2013 te lanzabas tanto en solitario como con amigos a una gira de 3 meses y más de una veintena de fechas, ¿qué momentos recuerdas con más cariño de todo aquello? Tras estos conciertos de presentación de La Banda de Trapo, ¿volverás a lanzarte al ruedo de esta forma?
R. : La gira de presentación fueron tres meses muy intensos, llenos de buenos kilómetros y experiencias, y sorpresas como Burgos o Bilbao, pero cuando echo la vista atrás los mejores momentos siguen siendo los que compartí con toda la banda, como la presentación en Clamores junto a Alfa, Kanka, Coppel o Gatoperro, que sé que recordaré siempre. La idea ahora no es volver a dar esa cantidad de conciertos en tan poco tiempo, sino distribuirlos un poco más. Estamos ya trabajando para que cuando llegue el buen tiempo estemos en todos los festivales de música que podamos, nacionales o internacionales. Creemos firmemente en nuestra apuesta festivalera, alternada con conciertos en salas, como nuestra fecha en diciembre en la sala El Tren de Granada. Vamos a hacer más ruido que nunca... o a todo trapo, que decimos nosotros.


Más información en la web oficial de La Banda de Trapo o en su .
 
Texto de Bruno Corrales
Fotografía: Nieves López
Etiquetas: Crónicas , Gatoperro

Noches de rock sin domesticar

Gatoperro en Juglar 12.10.13

Gatoperro empezaba el concierto en la sala El Juglar, calle Lavapiés 37, con su nueva canción que decía “vida de gato es vida de perro”. El gato es un animal elegante, distinguido, calculador en sus movimientos. El perro, en cambio, encarna la rabia, el coraje, la fuerza y la sorpresa. Y así fue el concierto de David Llosa, alias Gatoperro, un recital elegante y lleno de rabia. Y sobre todo muy animal: salvaje y arrollador. Era la presentación de su nuevo disco Noches alegres, mañanas tristes  que saldrá a la luz en las próximas semanas. Disco grabado con un gran elenco de músicos e intérpretes como Josu García, Luca Frasca, Martín Laudecina, Begoña Larrañaga, Santi Comet, Andrés Theaux, Laura Gómez, Flavio Barrientos, Pedro Chillón, Sol Ruiz, José “Niño” Bruno y el gran Andy Chango. Los asistentes en la Sala Juglar, el pasado sábado 12 de octubre, pudieron escuchar por primera vez el puñado de canciones que componen la obra.

Gatoperro, en la guitarra eléctrica, acústica y voz, junto a Santi Erlich a la batería, Martín Laudecina en la guitarra eléctrica y Pato Frank en el bajo, fue desgranando una a una, en el orden que llevarán en el disco, cada una de las canciones del nuevo albúm. Fue una noche de rock and roll, de desgarrador brote sentimental, de fuerza en las guitarras, de desparpajo musical, de bailes y de disfrute del público que casi llenaba el aforo de la Sala El Juglar.

Gatoperro, en una puesta en escena muy eléctrica, fue un huracán de sonidos: desde el rockandroll al más puro estilo setentero (en temas como Soledad: divino tesoro ), hasta el funky ( La tormenta tropical ), pasando por la elegancia del cabaret en Borracho profesional ; sin olvidar el rock más de los años ochenta made in RollingStones ( Vida de gato , Doctores ), la psicodelia de temas como Lamiendo tus piernas o la onírica Moscú, y la maravillosa ranchera sentimental que ponía de punta los pelos del alma: Te follaste a mi mejor amigo . Siempre todo sazonado con una gran dosis de calidad literaria en sus letras… para escribir bien no hace falta hablar en inglés, que el castellano también rima y se puede cantar y así lo demuestra Gatoperro; y para llegar al oyente hay que hacerle bailar, como así fue en el concierto, pero también se le puede hacer disfrutar con dosis de humor lírico.

Dicho lo dicho, tras la anterior lista de musicas, definir el estilo de Gatoperro sería tan difícil como describir los sabores de un exquisito manjar. ¿Cómo identificar los ingredientes de una maravilla que te hace explotar el paladar? Un plato que te sacia el hambre, el hambre de buena música en este caso, pero que a la vez te deja con ganas de pedir un segundo o incluso un postre. Siempre que ambos sean elaborados por el mismo cocinero: David Llosa.

El disco está al llegar, hay una campaña previa de crowdfunding en la plataforma Verkami para darle un empujoncito , y próximas fechas de conciertos se irán anunciando a través de su . Por el momento tener bien en mente dos fechas próximas: 13 de noviembre y 9 de diciembre.

Estos nuevos tiempos anuncian que Gatoperro se erigirá como una apuesta fiable para confiar en la música ya no sólo como forma de vida, sino como, siempre pretendió ser el Rock&Roll, una manera de vivir.

Texto de Gonzalo Benito
Fotografía: Fernando González Lucini
Etiquetas: Agenda

Agenda 21/27 de octubre

Semanas en las que la cosa pasa de interesante a suponer un verdadero problema de agenda. Durante los próximos siete días, Madrid vuelve a acoger una buena lista de conciertos imperdibles entre los que encontramos la presentación del nuevo disco de Garaje Jack , una noche de garage y fuzz en Wurlitzer Ballroom con los sudafricanos The Future Primitives , los franceses Dusty Mush y los españoles Teenage Mutant Trash y otras visitas internacionales como las de The New Mastersounds (en la foto). Una semana que también va de aniversarios, protagonizada por la fiesta conmemorativa de la segunda temporada del programa de radio Espíritu de Rock'n'roll , que el sábado tomará Siroco para ofrecer una serie de conciertos con banda y acústicos de la mano de Yakuzas , Henry Lee Schmidt , Alfa o The Hardtops . Interesante también la propuesta de un festival como el Días Nórdicos , la nueva ocasión de ver sobre el escenario a unos renacidos Automatics , la segunda edición del Sunny Day Festival o la  sesión Cowabunga en el Ego Live de Alcalá de Henares con The Government y The Royal Flush .


Lunes 21 de octubre
  • Dani Fernán en Galileo Galilei. 21.30h. 10€
  • Carbonno (MEX) en Moe. 21.30h. 6€
  • Jerry González & El Comando de la Clave en Café Central. 21h. 15€

Martes 22 de octubre
  • Tonky de la Peña (blues jam) en Moe. 22.30h. Entrada libre
  • Menilmontant Swing en Populart. 22h. Entrada libre
  • El hombre que se enamoró de la luna : Carlos Siles en Costello. 21h. 3€

Miércoles 23 de octubre
  • La Banda de Trapo en Juglar. 21.30h. 6€
  • Carbonno (MEX) + Pupila en La Palma. 21h. 6/7€
  • Retribution Gospel Choir (USA) en El Sol. 22.30h. 12/15€
  • 2º aniversario Dog&Roll : Ares, Alejandro Martínez, Fran Fernández, Laura Ordoñez, Paco Cifuentes, Rozalén y Tontxu en Dog&Roll. 22h. Entradas agotadas
  • The Launderettes (NOR) + PL Girls en Café Berlín. 22h. Entrada libre con invitacón

Jueves 24 de octubre
  • The Havenot’s (JAP) + Suzy y Los Quattro en Wurlitzer Ballroom
  • The New Mastersounds (UK) en El Sol. 22h. 12/15€
  • La Bien Querida + Solletico en Moby Dick. 21.30h. 7/10€
  • Natural Child (USA) + Gamónides en Siroco Club. 22h. 12€
  • Johnny Casino & The Secrets (AUS) en Rock Palace. 22h. 8€

Viernes 25 de octubre
  • The Future Primitives (Sudáfrica) + Dusty Mush (FRA) + Teenage Mutant Trash en Wurlitzer Ballroom. 22h. 8/10€
  • II Sunny Day Festival : Wolrus + Fogbound en Rock Palace. 23h. 10/12€
  • Automatics + Les Panches Surfers en Taboó. 22h. 10€
  • El Pardo + Carrero Bianco en Delta Club. 22h. 6€
  • Garaje Jack en Penélope. 21.30h. 10/15€

Sábado 26 de octubre
  • Fiesta II Temporada Espíritu de Rock’n’Roll : Henry Lee Schmidt + Astray y Los Impasibles + Jose Lanot + The Memphis Mafia Band + Yakuzas en Siroco Club (y acústicos en Siroco Lounge). 20h. 13/15€
  • II Sunny Day Festival : Los Remotos + Los Pijamas + The Mentalettes. 23h. 10/15€
  • The Government + The Royal Flush en Ego Live (Alcalá de H.). 23h. Entrada libre
  • Iván Ferreiro en La Riviera. 19.15h. 20€
  • Ases & Jokers + Bitter Thrill en Wurlitzer Ballroom

Domingo 27 de octubre
  • Aperitivo RnR : El Bueno, el Feo y el Malo acoustic ramone trio en Gruta ‘77. 13h. 
  • Sakaris (FO) + Dad Rocks! (ISL) en La Casa Encendida. 20.30h. Entrada libre 
  • Saldenajas Blues Band en Taberna Alabanda. 14.45h. Entrada libre
  • Ñaco Goñi y Xulián Freire en Bodega del Águila. 18h. Entrada libre
  • New Model Army (UK) + October People en Caracol. 20h. 22€

La agenda semanal de conciertos de Rock Sumergido es orientativa y no tiene vinculación con locales, bandas o promotoras. Recomendamos confirmar los datos a través de las fuentes oficiales pero, sobre todo, recomendamos llenar las salas.

Fotografía:
Etiquetas: Jean Paul , Noticias

Ocho variaciones sobre el futuro, nuevo disco de Jean Paul

Desde hoy, sábado 19 de octubre, está a la venta el nuevo trabajo del proyecto más personal de Raúl Bernal, Jean Paul . Bernal, conocido por ser parte fundamental como pianista del sonido y el directo de José Ignacio Lapido o Grupo de Expertos Solynieve , escribe ahora un nuevo capítulo de su interesante carrera en solitario.

Portada del disco
Después de publicar el pasado año el que sería su primer libro de poemas, Y mientras Roma Ardía ( ed. Bandaáparte ) -una aventura en la que le acompañaba  Santi Campos de Amigos Imaginarios-, Jean Paul retoma ahora su actividad dando forma junto a músicos de confianza como Víctor Sánchez, Popi González, Isaac Zafra y Marcos Muñiz a nueve canciones de tono melancólico y poderosa carga poética.  Ocho variaciones sobre el futuro sale a la venta en formato digital y vinilo de 10 pulgadas, existiendo además una tercera opción de lujo que incluye una edición especial del vinilo limitada a 100 unidades y un disco de versiones de Leonard Cohen, uno de los principales referentes del músico afincado en Granada. Precisamente allí, Jean Paul se encuentra presentando durante el día hoy y de forma gratuita su nuevo disco con un acústico en Discos Marcapasos y un segundo concierto, ya por la noche, en Ruido Rosa.

Os dejamos con el videoclip de Canción sobre los días , realizado por Cristina Ferreiro, adelanto desde principios de octubre de estas Ocho variaciones sobre el futuro .


Como curiosidad, recomendamos escuchar las opiniones de , una serie de 3 vídeos en los que han participado compañeros como el citado Lapido , Manu Ferrón o Andrés López y Juan Alberto Martínez de Niños Mutantes

Más información en la web oficial de Jean Paul o en su .

Texto de Bruno Corrales
Fotografía: Cristina Ferreiro
Etiquetas: LCR Live , Noticias

LCR Live, nueva temporada de conciertos en Daimiel con Depedro y Guadalupe Plata

Daimiel, una aldea en La Mancha profunda poblada por irreductibles melómanos que resiste todavía y siempre al invasor. Si nos perdona Goscinny, digamos que la historia sería más o menos así. La asociación cultural La Casa con Ruedas, en su inquietud y constante crecimiento, presenta en esta ocasión la segunda temporada de conciertos en la sala del mismo nombre, situada en la Avda. Tecnología 1 del Polígono Industrial Daimiel Sur. Por allí pasarán durante las próximas semanas bandas y músicos contrastados como Depedro  (en la foto), Daniel Merino , Arizona Baby en su formato guitar duo, Guadalupe Plata o Niño y Pistola

Y eso solo para empezar, pues se trata solamente de la programación para el primer trimestre de esta nueva temporada, que quedará inaugurada esta misma noche del 12 de octubre con una fiesta y competición de DJs en la que participarán los responsables de la asociación. El mes de octubre albergará los dos primeros conciertos, con el particular e hipnótico blues de Guadalupe Plata el sábado 26 -tras el que tendremos el honor de poner algunas canciones- y el punk rock de Lula el jueves 31, que servirá además como fiesta de Halloween.

Ya en noviembre, el viernes 15 unirán fuerzas los vallisoletanos Arizona Baby en formato guitar duo y el vasco Daniel Merino, poniendo la guinda solo una semana después Jairo Zavala presentando las canciones de Depedro en acústico. Diciembre traerá la visita de Niño y Pistola además de una fiesta de navidad con The Family Heart. Os dejamos la programación completa de esta primera tanda de conciertos en Daimiel, y recomendamos debido al limitado aforo estar pendiente de la renovada web de La Casa con Ruedas para evitar futuros lamentos.

Programación completa LCR Live 2013
12.10 Fiesta inauguración LCR Live, competición de pinchadas
26.10 Guadalupe Plata + Rocksumergido DJ
31.10 Lula
15.11 Arizona Baby (guitar duo) + Daniel Merno
23.11 Depedro (acústico)
05.12 Niño y Pistola
21.12 The Family Heart

Texto de Bruno Corrales
Fotografía:
Diseño de cartel: Raquel G. Ibañez
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